10 советов по качественной обработке фотографий / Фотообработка в Photoshop / Уроки фотографии

Фотокамера — это машина для записи света. Она видит мир не так, как человек. И грамотная обработка позволяет проявить достоинства кадра, раскрыть потенциал изображения, показать миру то, как вы увидели этот момент. Проведём аналогию с кулинарией: любой продукт можно съесть и сырым, но после правильной обработки получится нечто гораздо более вкусное. То же самое с изображением. «Сырая» картинка из камеры не конечный продукт, а исходник, отправная точка для получения законченного произведения. Поэтому фотографу важно научиться не только пользоваться камерой, но и «проявлять» полученный материал.

В этой статье мы не будем заострять внимание на фоторедакторах и давать рекомендации по устранению недостатков. Вместо этого дадим ряд базовых советов по работе с изображениями. Программы и приёмы ретуши меняются, а наши рекомендации останутся актуальными и будут полезны как на этапе освоения обработки, так и в долгосрочной перспективе.

Работайте со снимками только на компьютере с качественным экраном

Монитор — глаза фотографа. При ретуши важна правильная, объективная цветопередача. Очень часто на недорогих мониторах (а уж тем более на телевизорах) производители искусственно поднимают контраст и насыщенность цветов, и картинка из-за этого выглядит неестественно. Если вы выбираете ноутбук для работы с изображением, решающим критерием должен быть именно дисплей. Хорошо зарекомендовали себя экраны на основе матрицы IPS. Они устанавливаются в ноутбуки ConceptD от Acer . Такие дисплеи имеют широкий цветовой охват (отображают все оттенки) и обеспечивают точную цветопередачу (показатель Delta Е<2, а в ConceptD 9 и вовсе Delta E<1). Качество подтверждено сертификатом Pantone Validated. Кстати, экран нашего ноутбука ConceptD 3 имеет матовое покрытие и не бликует на свету, так что ему можно доверять при работе с графикой.

Просматривайте результат ретуши на разных дисплеях

Не все ваши зрители будут просматривать снимки на экране с безупречной цветопередачей. Поэтому перед публикацией я стараюсь посмотреть кадры и на других, неидеальных дисплеях. Обязательно открываю картинки на смартфоне и телевизоре — становится понятно, как будут видеть моё фото остальные. Нередко по итогам такой проверки вносятся коррекции, чтобы картинка смотрелась хорошо на любом экране.

Выработайте собственный сценарий работы с фото

Технологический процесс создания фото начинается с генерации идеи, планирования и организации съёмки, договорённостей с моделью или покупки авиабилетов. Момент нажатия на кнопку спуска важный, но далеко не последний. Вот примерный список этапов создания готовой фотографии, которые делаются уже после съёмки, на ПК:

• отбор и каталогизация отснятого материала;
• конвертация RAW;
• ретушь и цветокоррекция;
• ресайз и подготовка к публикации.

В первых двух этапах обычно задействованы RAW-конвертеры типа Adobe Lightroom или Phase One Capture One. А вот для тонкой работы с цветом и контрастом, устранения мелких изъянов (например, недостатков кожи модели) используется Adobe Photoshop. Финишную подготовку к публикации тоже удобнее производить в этой программе.

Но каждый фотограф работает с фото по-своему. Важно найти самый удобный и быстрый сценарий для себя. Как и куда сохранять исходные файлы? Куда отправить уже подготовленные к публикации копии? В каких программах и в какой очерёдности открывать фото?

Добавление зерна на уже отретушированный кадр в Capture One. В результате у меня есть исходник без зерна и итоговый вариант с зерном. Я выбрал Capture One, потому что эта программа создаёт более естественное «плёночное» зерно, причём эффект гибко настраивается.

Пример из моей практики: со временем я понял, что некоторые финальные штрихи после работы в Adobe Photoshop мне удобнее делать в Phase One Capture One. Оказалось, что этот RAW-конвертер позволяет быстро наложить плёночное зерно на уже отретушированные кадры и при этом сохранить исходники без эффекта. Это нестандартный алгоритм, но мне он подошёл.

Разработав свой сценарий, вы ускорите весь процесс, ведь точно будете знать, что и где нужно редактировать, какие этапы обработки ждут снимок.

Составьте план действий

Часто фотограф, открыв изображение в редакторе, не знает, что он хочет получить в итоге, и начинает крутить все настройки подряд. Возможно, такой подход хорош на первых порах при изучении функций фоторедакторов. Но в дальнейшем он негативно скажется на результате: обработка получится неестественной, снимки будут выглядеть по-разному.

Поэтому перед началом работ составьте план, опишите, что вы хотите исправить в снимке. И уже после этого приступайте. В моей практике пейзажной фотографии обычно всё начинается в RAW-конвертере с регулировки динамического диапазона, настройки баланса белого и экспозиции, выравнивания горизонта и перспективных искажений. В Adobe Photoshop я убираю нежелательные объекты (пыль на матрице, например) и работаю с кривыми: немного повышаю контраст, настраиваю цветопередачу. В Adobe Photoshop за счёт масок и слоёв возможности внесения локальных коррекций гораздо шире, чем в RAW-конвертере. Не исключено, что в процессе будет место и импровизации, однако в общем лучше придерживаться исходного плана. А если план не подошёл, начините по новому алгоритму.

Производительный компьютер — комфорт и эффективность при работе с фото

Конечно, экран — главная деталь ноутбука для фотографа. Но по себе знаю, как сложно работать (особенно с «тяжёлыми» RAW-файлами) на медленном, устаревшем компьютере. На слабых ПК программы часто тормозят и даже вылетают, из-за чего обработку приходится начинать заново.

Мощности простых офисных ноутбуков вряд ли хватит для серьёзной работы с графикой. Здесь стоит обратить внимание на специализированные модели. На рынке есть варианты для создателей контента: фотографов, дизайнеров, видеографов. ConceptD — линейка устройств, заточенная под использование в серьёзных задачах. Такой ноутбук «потянет» все современные программы. Во время подготовки материала мы пользовались ConceptD 3 от Acer. Это одна из самых доступных моделей линейки, но она укомплектована процессором Core i7-9700, 16 ГБ оперативной памяти и двумя SSD-накопителями.

Для хорошей производительности в графических редакторах важно наличие дискретной видеокарты. В ConceptD 3 установлена современная видеокарта NVIDIA GTX1650 — ноутбук показал себя отлично при работе в Lightroom и Adobe Photoshop. Однако в линейке ConceptD есть и более мощные решения, оснащённые видеокартами RTX (ранее мы тестировали ноутбук ConceptD 5 Pro с видеокартой NVIDIA Quadro RTX 3000).

ConceptD 5 Pro

Порядок в хранении фото — их безопасность и эффективная работа

Чаще всего фотографии теряются не из-за технических проблем, а из-за беспорядка. Случайным образом названные папки, отсутствие систематизации — вот основные причины. Наведите порядок в файлах, и работа с ними станет более эффективной, приятной и безопасной.

Ноутбуки ConceptD от Acer позволяют использовать сразу два SSD-накопителя: на одном из них — операционная система и программы, а другой можно отдать под хранение материалов. Во-первых, это безопасно: если что-то случится с ОС, файлы не потеряются. Во-вторых, так система работает шустрее, ведь задействовано два быстрых накопителя. У меня на жёстком диске есть отдельная папка, где хранится архив с RAW-файлами, папка с готовыми фото, папка с ресайзами для социальных сетей, сайта и портфолио.

Для фотоархива удобно сортировать фото в папки по датам, называя их так: «год-месяц-число-описание события» («2020-06-20-День_рождения_Вани_Петрова_на_даче»). Можно пользоваться и облачными хранилищами: Dropbox, Яндекс.Диск, облако Mail.Ru. Они позволяют оперативно создавать резервные копии файлов и давать ссылки на отснятые материалы заказчикам. Не любите облачные хранилища? Альтернатива — внешний жёсткий диск.

Не увлекайтесь чрезмерной обработкой

В начале творческого пути фотографу хочется попробовать все приёмы, доступные фильтры и регулировки. От этого результат обработки становится неестественным. Где границы допустимой обработки? Всё зависит от вкуса каждого зрителя и фотографа. Но одно можно сказать точно: откровенно «перефотошопленные» снимки редко вызывают положительную реакцию. Хороша та ретушь, которая не бросается в глаза. Когда обрабатываете фотографию, старайтесь вносить чуть меньше коррекций, чем хотелось — так вы сможете немного перестраховаться.

Явный перебор с обработкой в Adobe Lightroom. Такой вариант может показаться фотографу подходящим из-за того, что его глаза привыкли к и без того насыщенным цветам. Какие ошибки допустил автор? Во-первых, «загнал» регуляторы Saturation и Vibrance на максимальные значения, цвета получились слишком насыщенными. Во-вторых, регуляторы Shadows и Highlights тоже находятся в крайних положениях, итог — нереалистичный HDR-эффект. Не «выкручивайте» регуляторы на максимальные и минимальные значения.

Вариант более корректной обработки. После предыдущего варианта этот кадр может показаться слишком тусклым, но это не так.

Не работайте с фото подолгу без перерыва

Глаза привыкают к картинке на экране, и со временем восприятие цвета меняется. Если долго смотреть на насыщенные цвета, они перестанут казаться таковыми, захочется поднять насыщенность. Поэтому важно делать перерывы в работе, скажем, каждые 15–30 минут. Смотрите в окно, вдаль. Можно собрать подборку фотографий с эталонной для вас цветопередачей и периодически просматривать их, настраивая своё восприятие.

Не публикуйте фотографию сразу после обработки

Восприятие цвета может меняться в течение дня. Поэтому не спешите публиковать или отправлять фото заказчику «с пылу с жару». Если время позволяет, придержите снимки у себя и посмотрите на них ещё раз на следующий день или хотя бы через пару часов после обработки. После паузы вы увидите кадры по-другому и сможете заметить ранее упущенные нюансы.

Найдите свой стиль

Как и в любой творческой деятельности, в обработке есть стили, тенденции и мода. Одну и ту же фотографию можно обработать по-разному, причём все варианты будут иметь право на жизнь. После того как научитесь не совершать ошибок, начните искать свой узнаваемый стиль не только в съёмке, но и в обработке. От него будет зависеть то, какими программами, методами и инструментами вы будете пользоваться.

Может получиться так, что для примера вы берёте фотографии в одном стиле, а сами упорно делаете по-другому. Это даже хорошо. Однако чтобы сформировать собственный вкус в обработке, нужно чаще просматривать качественные фотографии.

Бонусный совет: постоянно учитесь

Мир не стоит на месте. Появляются новые приёмы, инструменты и стили обработки. Да, основы за последние десятилетия изменились мало, но каждый год появляется то, что может скорректировать ваш подход. Чтобы идти в ногу со временем, необходимо постоянно учиться. Плох тот фотограф, который считает, что он уже всё знает и умеет, это признак творческой стагнации.

Обрести новые навыки помогут уроки на Prophotos.ru: этой публикацией мы открываем серию статей, посвящённых обработке. Следите за обновлениями!

Как обработать фото: 10 секретов для ленивых | by Serhii Khyzhniak

Говорят, что настоящий фотограф должен сделать хорошую фотографию сразу и без постобработки. Я не из таких фотографов и лично таких не знаю.

Мой метод — привезти из путешествия 2К снимков, пару недель отфильтровывать шумные/смазанные/кривые и ещё месяц обрабатывать их в Lightroom’e. На выходе получаем 200–300 фотографий и дёргающийся глаз. Я знаю, что метод совсем неидеальный и когда-нибудь я его обязательно оптимизирую. Или нет.

Почему же метод «для ленивых»? Я не буду описывать все детали и постараюсь не сыпать заумными терминами. Если вы ленивы, как и я, то этой статьи хватит для понимания основ. Если (внезапно!) вы — трудоголик, то статья покажет, в какую сторону копать дальше. Но, вернёмся к постобработке.

Что же такое постобработка

Вкратце — это допиливание напильником в спокойной домашней обстановке. Если вам проще сфотографировать 5 раз с разными настройками, чем заморочиться и сделать одну фотку, но «прям аще!», то читайте дальше — это для вас.

Хорошая постобработка должна быть незаметной, это важное правило. Когда всё выглядит не так, как мог бы увидеть зритель в жизни — начинается нездоровая критика.

Если постобработка правильная, то она поможет исправить ошибки камеры (оптические искажения, баланс белого и др.) и ошибки, допущенные в процессе фотографирования.

А облажаться можно по нескольким критериям:

• плохо скомпоновали кадр,
• пересветили или недосветили,
• перешумили.

Есть ещё кейсы «облажался с фокусом» и «смазал нахрен», но это ошибки криворукого характера и Lightroom может не справиться. А отсутствие сюжета всегда можно объяснить наличием «настроения в фотографии».

Lightroom, как им пользоваться

Программа Lightroom от Adobe — сложная до невозможности на первый взгляд. Хотя, если осилили Facebook, то и тут справитесь. Где достать Lightroom — остаётся на вашей совести: можете платить Adobe или йо-хо-хо и скачать торрент.

Я не буду писать о настройке программы — это материал для отдельного цикла статей. Но, покажу как импортировать фотографии с камеры, как зайти в режим редактирования и как в нём творить магию.

1. Предустановки

Я обрабатываю фото ещё на этапе импорта с фотоаппарата в Lightroom. Как же я до этого докатился?

Есть такой лайфхак: Presets (Предустановки). Их можно настроить так, что фотографии будут определённым образом корректироваться сразу после загрузки с камеры. Это удобно, когда вы сделали фото в одинаковых условиях и на одинаковую оптику.

Мой фотоаппарат, любит ошибаться с балансом белого в сумерки и ночью. Зная об этой особенности, можно внести поправку в предустановки. Туда же можно добавить коррекцию шума и искажений (а что это такое — расскажу дальше).

Для того, чтобы создать свою комбинацию предустановок, нужно выполнить всего 2 шага:

1. настроить ползунки,
2. нажать Command + Shift + N (Mac OS) или Ctrl + Shift + N (Windows) и создать New Develop Preset (Новые предустановки).

Готово! При следующем импорте главное вспомнить о предустановках и применить их.

Если не знаете, как настроить ползунки — не беда, попробуйте мою комбинацию.

Раздел Basic (Основной):
Highlights (Света) -80
Shadows (Тени) +40
Whites (Белые) +60
Clarity (Чёткость) +30
Vibrance (Сочность) +10

Раздел Detail (Детали):
Amount (Количество) 60
Luminance (Яркость) 30
Color (Цвет) 100

Теперь, переходим в режим Develop (Обработка), нажав клавишу D, и поехали!

2.

Кадрирование

Первым этапом у меня идёт кадрирование: я отрезаю всё лишнее у фотографии.

Делать это нужно, хоть и больно: ведь всегда хочется оставить вот этот крутецкий кустик или очаровательное деревце.

С этим надо бороться: если без кустика и деревца можно обойтись — в печь их.

Ориентируйтесь при этом на правило третей или другие правила композиции.

На этом же этапе выравниваем все горизонтальные линии по сетке: «заваленный горизонт» хорош тогда, когда его сделали осознанно.

3. Пересвет и недосвет

Пересветили — это когда на вечерних фото белые не только источники света (фонари, например), а ещё и 5 метров вокруг них. И белые настолько, что не разобрать деталей. Самый верный способ пересветить кадр — сфотографировать себя в зеркало с включённой вспышкой.

Обратная сторона медали — недосветили. Тени «ну прям вообще чернющие», да и фотография в целом темновата. Клиническая стадия — сфотографировать, не сняв крышку с объектива. Ага, я иногда так тоже делаю.

Если это не крайняя стадия, то легко лечится ползунками в секции Basic (Основной):

Exposure (Экспозиция) — меняет общую яркость,

Highlights (Света) и Whites (Белые) — убирает пересветы,

Shadows (Тени) и Blacks (Чёрные)— вытягивает провалы в тенях. ы

Более детально скорректировать свет помогут аналогичные ползунки в секции Tone Curve (Тоновая Кривая).

Если фотографируете в формате RAW, то есть шанс безболезненно справиться с ошибками освещённости. Кайф, когда на белом пересвеченном небе вдруг появляются облака!

Если фотоаппарат не поддерживает RAW, то стоит смириться и продолжать жить дальше. Возможно, с опытом таких ошибок станет меньше.

Есть ещё ползунки, которые отвечают за контраст: световой и тональный.

Если не закапываться в теорию, то оба они делают светлые части светлее, а тёмные — темнее. Но тот, который Clarity (Чёткость) — помогает добиться интересных эффектов.

Хотя, именно эта настройка может сделать постобработку заметной и вырвиглазной, а это не гуд.

Важный момент: при коррекции пересветов следите за тем, чтоб белый свет оставался белым. При коррекции недосветов — следите за уровнем шума.

4. Шум

Это тот мусор, который портит ваши шедевры, те самые. Шум — это зло. Но, надо идти на компромисс: или вы можете позволить себе дорогой объектив, или шум на фотографиях.

В борьбе с шумом важно не замылить детали.

Поэтому, когда двигаете ползунки Noise Reduction (Подавление Шума) и Sharpening (Резкость) — следите в превью-окошке за изменениями.

Картинку в этом окошке можно двигать: обычно, я фокусируюсь на проблемных недосвеченных местах.

5. Баланс белого

Когда белый цвет на фотографии не белый, а с оттенком другого цвета — это проблема с балансом белого. Часто, это ошибка авторежима фотокамеры — вы ж не задаёте баланс белого вручную, правда?

Увидеть оттенок бывает сложно, нужна практика.

К счастью, Lightroom может помочь, у него для этого есть специальный инструмент: пипетка.

Берём её и тыкаем в белый цвет на фотографии (точнее, который должен быть белым). Если стало ещё хуже — аккуратно тянем ползунки.

6. Цветокоррекция

Бывает так, что цвета на фото тускловаты. Пример: сфотографировали красивый пейзаж, а получили пожухлую травку и бледное невыразительное небо.

Проблема в том, что интенсивность цветов низкая.

Справиться помогут ползунки Vibrance (Сочность) и Saturation (Насыщенность).

Если вы добавляете цветам сочности, а один становится, прям, ну очень выразительным, то проблема решается точечной коррекцией.

Настройте параметры у выбранного цвета на фотографии: поменяйте его Hue (Оттенок), Saturation (Насыщенность) и Luminance (Светлость).

В моих настройках стоит вкладка All (Все), поэтому я вижу все разделы цветокоррекции одновременно, а это очень удобно.

Выбрать цвет для корректировки можно с помощью странной иконки: точки в кружке (в левом верхнем углу каждого из разделов цветокоррекции).

Просто тыкаем в эту иконку, потом в цвет на фото, который хотим править. Ткнув в цвет — не отпускаем левую кнопку мыши, а движениями вверх/вниз меняем параметры этого цвета.

7. Искажения: править не обязательно, но желательно

Вначале, я говорил о выравнивание горизонталей на этапе кадрирования, но ведь есть же ещё вертикальные линии. Если вы фотографируете только портреты, то этот пункт можно пропустить.

Когда среди привезённых из путешествия фотографий половина: соборы, дома и крепости — вот вам лайфхак. Фотографируя вблизи что-то высокое, не ставьте камеру под углом к объекту съёмки: этим вы искажаете пропорции. Если у вас нет широкоугольного объектива, но хочется запихнуть весь небоскрёб в фотографию — отойдите подальше.

При фотографировании «под углом» первыми страдают вертикальные линии: они заваливаются к центру, превращая любое здание в пирамиду Хеопса.

Если завал небольшой, то его можно скорректировать, играясь ползунками.

8. Спецэффекты

Но, можно и умышленно исказить фотографию, имитируя широкоугольный объектив.

Это позволит бо́льшему количеству деталей попасть в кадр и даст интересный эффект — я так делаю часто.

Для этого используем ползунок Distortion (Дисторсия).

Следует дозировать этот эффект с умом, так как искривление вертикалей и горизонталей — не всегда залог успеха.

Другой пример Post-Crop Vignetting (Виньетирование). Говоря простым языком — это затемнение от краёв к середине кадра.

Этот эффект может быть недостатком объектива, а может стать полезным инструментом при обработке. Я использую виньетирование чаще в вечерних и ночных кадрах, оно помогает сфокусировать внимание на центре кадра. В дневных фотографиях оно выглядит неестественно и чаще портит, чем украшает. Хотя, бывают приятные исключения.

В случае, когда эффект появился случайно — его можно исправить теми же ползунками. Важно не увлекаться и разумно дозировать этот эффект.

9. Собираем всё вместе и сохраняем

Если результат вам всё ещё не нравится, то можно доработать в Photoshop’е. Для этого нажимаем Command + E (Mac) или Ctrl + E (Win).

Второй вариант развития событий — вы обработали фото, вам всё понравилось и вы хотите повторить обработку с этими настройками на другой фотографии. Если фото похоже по освещению — нет проблем. Нажимаем Command + Shift + C (Mac) или Ctrl + Shift + C (Win) и выбираем из списка, какие параметры будут скопированы. Затем выделяем фотографию для обработки и нажимаем Command + Shift + V (Mac) или Ctrl + Shift + V (Win).

Когда вы обработали все фотографии и хотите, наконец, увидеть живых людей, небо и мир вокруг — пора сохраняться. Выделяем все фото, жмём Command + Shift + E (Mac) или Ctrl + Shift + E (Win), вверху указываем путь для сохранения.

10. Бонус

Напоследок несколько советов.

• Если фотографируете только для соцсетей — нет смысла делать снимки чересчур высокого качества. Например, ширина фото для Instagram’а — не более 1080 пикселей (для этого размера хватит 2-х мегапиксельной камеры, если что).
• Пока у вас не дорогая полнокадровая камера, то вечером-ночью берите штатив (если планируете фотографировать без вспышки). Нет штатива — ставьте на камушек, скамейку или бордюр. Главное, не фотографируйте с рук, так можно запросто всё смазать.
• В портретах я выстраиваю композицию так, чтобы глаз оказывался на пересечении линий третей. А в направлении взгляда, чтоб было больше пространства. Цвета увожу немного в красный (надо следить за оттенком кожи, чтоб не перестараться), а общую яркость поднимаю — на светлых портретах хуже видны изъяны кожи. И аккуратнее с тональным контрастом — тот, который Clarity (Чёткость).

• В пейзажах, я совмещаю горизонт с одной из линий третей. Если интересного больше на небе (к примеру, тучки красивые), то на нижней линии. И наоборот: если всё интересное на земле (воде, песке) — горизонт совмещаем с верхней линией. На фотографиях с отражениями в воде горизонт может быть по центру.
• Общая рекомендация по композиции — хорошо, когда есть несколько планов: передний, средний, дальний.

Заключение и ссылки

Спасибо всем, кто дочитал пост до конца. Поздравляю, теперь вы сможете по другому посмотреть на свои старые фотографии, а может даже и улучшить их.

Если жажда знаний не даёт уснуть, то можете почитать подробнее о настройках программы Lightroom у Сергея Доли.

Если же хотите вырваться в ТОП Instagram’а с обработанными по-новому фотографиями — почитайте у Сергея Сморовоза о хэштэгах, стратегию и всё вот это. Я честно читал, пробовал, но в ТОП’е себя не нахожу.

В статье я использовал фотографии моего авторства. Можете подписаться на мой Instagram и увидеть больше: www.instagram.com/khyzhniak.photo

Если когда-нибудь напишу статью о ретуши в Photoshop’е, то обязательно добавлю сюда ссылку на неё.

15 простых шагов, чтобы редактировать фотографии как профессионал (обновление 2022 г.)

В этом посте вы узнаете все, что вам нужно знать о том, как профессионально редактировать фотографии.

Если вы новичок, это будет работать еще лучше. Потому что я разработал это руководство, чтобы оно было особенно удобным для начинающих.

Вот что вам нужно знать:

Сделать хороший снимок — это лишь малая часть того, как стать лучшим фотографом. Все более важным становится обучение редактированию фотографий на профессиональном уровне.

Чтобы научиться редактировать фотографии, нужно время, так как не существует единственно правильного способа сделать это. Тем не менее, есть действенные шаги, которые вы можете предпринять уже сегодня, чтобы совершенствоваться быстрее, чем все остальные.

Как редактировать фотографии, такие как Professional:

1. Создайте свой стиль
2. Выберите фото редактор
3. Стрельба в RAW
4. Попробуйте HDR Photography
5. Удалить хроматическое Aberration
6. Advite White Balance
7. Регулирование Cromatic

. поп

8. Crop & Выпрямите свои фотографии
9. PHORLE Фотографии
10. Удалите беспорядок
11. Добавить Vignette
12. Использовать локальные корректировки
13. GET Creative
14. Попробуйте предварительные предприятия

1.

Создайте свой стиль. стиль важнее, чем вы думаете. С миллионами фотографов по всему миру почти невозможно выделиться.

Поэтому вы хотите, чтобы ваши фотографии были узнаваемы с первого взгляда. Например, подумайте о Винсенте Ван Гоге. Невозможно, глядя на его картину, не сказать: «О, это Ван Гог!».

Именно этого вы и хотите добиться своими фотографиями.

Теперь, если вы новичок, вы можете даже не знать многих приемов, которые помогут вам выделиться. Разработка собственного стиля — это ваша работа, но вот несколько идей, которые вы можете комбинировать, чтобы создать уникальный стиль:

• Эффект Ортона — это все более популярный метод редактирования фотографий, представленный Майклом Ортоном. Применяя эффект Ортона, ваша фотография приобретает мягкий, шелковистый вид, передающий таинственное, мистическое и даже романтическое настроение.
• Калибровка цвета — Калибровка цвета — это инструмент Lightroom, который позволяет настроить оттенок и насыщенность трех основных цветов: красного, зеленого и синего. Таким образом, вы можете получить различные цветовые палитры, от популярного оранжевого и бирюзового до угрюмого зеленого. Естественно, некоторые другие программы для редактирования фотографий имеют аналогичные инструменты под разными названиями.
• Воздушный и угрюмый . Воздушный и угрюмый снимки — две противоположности. Воздушные фотографии очень яркие, низкой насыщенности с теплыми тонами (красный, оранжевый, желтый), тогда как угрюмые фотографии характеризуются темными и холодными тонами (зеленый, синий), высокой контрастностью и низкой экспозицией.
• Бледный . Выцветание фотографии означает разрушение белого или черного. Это означает, что самые темные тона — это не черный, а какой-то темный оттенок серого, а белые тона — это не белый, а скорее светлый оттенок серого. Делая это, вы получаете размытый вид, напоминающий старые фотографии.

Теперь вам решать попробовать все это и найти уникальный стиль.

2. Выберите фоторедактор

Если вы хотите редактировать фотографии как профессионал, вам нужна профессиональная программа для редактирования фотографий. Период.

Из десятков доступных программ для редактирования фотографий сложно выбрать лучшую. Лучший фоторедактор для вас — это тот, который предоставляет инструменты, необходимые для редактирования фотографий в вашем стиле.

Основываясь на своем опыте, я рекомендую следующие фоторедакторы:

• Lightroom (от 9,99 долларов в месяц) — это лучшая программа для редактирования фотографий, которую вы можете получить. В нем есть все базовые и расширенные инструменты, необходимые для создания практически любого желаемого образа. Кроме того, он имеет мощный инструмент библиотеки, который позволяет вам упорядочивать, сортировать и хранить ваши фотографии. Большая часть возможностей Lightroom исходит от пресетов, которые представляют собой наборы правок, которые вы можете применить к новым фотографиям одним щелчком мыши.
  Вы можете получить 7-дневную бесплатную пробную версию или узнать, как получить ее по самой низкой цене.
• Luminar AI (64 доллара за один раз) — Luminar AI — это относительно новый фоторедактор, выпущенный в декабре 2020 года и пришедший на смену Luminar 4. Он основан на шаблонах, которые похожи на предустановки на основе ИИ, что означает, что применяется Luminar AI. наилучшие возможные правки самостоятельно, анализируя вашу фотографию. Luminar AI также проще в использовании, чем Lightroom, благодаря инструментам AI, но у него хуже библиотечный инструмент и параметры маскирования.
  Получите бесплатную пробную версию Luminar AI.
• Photoshop (от 9,99 долларов в месяц) — Photoshop — наиболее широко известный инструмент для редактирования фотографий. По сравнению с Lightroom, в нем намного больше инструментов, но и сложнее в использовании. Когда дело доходит до редактирования фотографий, я рекомендую Lightroom, а не Photoshop.
  Вы можете получить 7-дневную бесплатную пробную версию или сравнить ее с Lightroom.
• GIMP (бесплатно) — это бесплатная и мощная альтернатива Photoshop. Его инструменты несколько хуже, чем у Photoshop, но у него есть активное сообщество, которое публикует множество плагинов.

Честно говоря, не так уж важно, какой фоторедактор вы выберете, потому что каждый способен добиться потрясающих результатов. Вам решать, чтобы выбрать лучший для ваших нужд.

3. Снимайте в формате RAW

Хотя это руководство посвящено редактированию фотографий, вы должны понимать, что для достижения максимального успеха в редактировании фотографий вам необходимо снимать в формате RAW.

В отличие от формата JPG, форматы RAW не сжимают фотографии, сохраняя их полное качество. Вы можете не заметить разницу между JPG и RAW с первого взгляда. Но когда дело доходит до редактирования фотографий, разница между ними огромна.

Выберите формат RAW в камере.

Чтобы снимать в формате RAW, перейдите в меню камеры и найдите настройку форматов изображения. Обычно вы можете выбирать между сохранением только в формате JPG, только в формате RAW или в формате JPG + RAW. Если вы не можете найти меню, обратитесь к руководству вашей камеры.

Короче говоря, мы редактируем фотографии в необработанном виде, чтобы сохранить как можно больше деталей. Сжатые форматы, такие как JPG, нельзя эффективно редактировать, поскольку при сжатии они теряют много информации о пикселях.

4. Попробуйте HDR-фотографию

HDR-фотография — это метод объединения трех или более разных экспозиций одной и той же сцены для достижения большого динамического диапазона. Это особенно полезно в условиях высокой контрастности, например, при съемке в направлении солнца или источника света, а также при съемке в полдень.

Чтобы сделать фотографии, которые можно объединить в фотографию HDR, необходимо сделать как минимум три экспозиции одной и той же сцены, что также называется «брекетингом». Чтобы сделать это идеально, вы в идеале используете штатив, чтобы избежать дрожания камеры. Затем, например, сделайте одну фотографию с выдержкой -2, одну с выдержкой 0 и одну с выдержкой +2.

Когда у вас есть как минимум 3 фотографии, вам нужно объединить их для создания HDR-изображения. Вы делаете это не вручную, а с помощью программного обеспечения для редактирования фотографий.

Лучшие фоторедакторы для HDR-фотографий:

• Lightroom : Да, Lightroom тоже может это делать.
• ON1 : отличная альтернатива Lightroom и Luminar AI. Помимо HDR, он может выполнять расширенное редактирование фотографий.
• Aurora HDR : Программное обеспечение, специально разработанное Skylum (разработчик Luminar AI) для HDR-фотографии.

Теперь самое сложное — собственно редактирование фотографии HDR. Тот факт, что вы можете полностью поднять тени и полностью опустить свет, не теряя деталей, не означает, что вы должны это делать.

Сколько раз вы видели фотографии, которые выглядели нереально, как если бы они были нарисованы? Мое лучшее предположение, что вы этого не знаете.

Вот моя рекомендация: используйте HDR как метод для достижения реальных результатов, которые вы видели своими глазами, когда ваша камера не может охватить динамический диапазон за один снимок.

5.

Устранение хроматической аберрации

Хроматическая аберрация (ХА) является общей неприятностью, присущей любой оптике, включая фотографию. CA возникает, когда свет проходит через линзу и неравномерно падает на стекло. Вы можете распознать этот эффект по фиолетовой и зеленой окантовке вокруг темных углов в высококонтрастных сценах, обычно наиболее заметной по краям изображения. CA подчеркивается низкокачественным стеклом, а это означает, что чем дешевле ваш объектив, тем больше CA вы можете ожидать.

Хроматические аберрации обычно очень легко исправить во всех фоторедакторах одним нажатием кнопки.

Иногда CA все равно не уходит, и приходится делать это вручную с помощью нескольких ползунков. Однако не в каждом фоторедакторе есть такая возможность, но я точно знаю, что в Lightroom она есть. И именно поэтому я всегда использую его для удаления ХА и дисторсии объектива.

Каждый объектив в той или иной степени искажает изображение, и этот эффект наиболее заметен при использовании широкоугольных сферических объективов. Искаженное изображение выглядит так же, как если бы вы смотрели через стеклянный шар, хотя иногда этот эффект минимален и не может быть замечен невооруженным глазом.

Тем не менее, практически в каждой программе для редактирования фотографий есть инструмент, который устраняет любые искажения, создаваемые объективом.

6. Отрегулируйте баланс белого

Цветовая температура относится к тому, насколько теплым (красный или желтый) или холодным (синий) свет выглядит. Обычно камера автоматически угадывает цветовую температуру, но если это не так, вы можете использовать несколько предварительных настроек, таких как дневной свет , лампа накаливания и облачность , чтобы указать камере, в каких условиях вы находитесь. стрельба. Для еще более точной настройки большинство камер позволяют вручную устанавливать цветовую температуру, обычно в диапазоне от 2500K до 6500K.

Для профессионально отредактированных фотографий вы должны установить эти настройки прямо в камере, но если вы этого не сделаете, это обычно происходит в условиях низкой освещенности, программное обеспечение для редактирования фотографий поможет вам исправить цветовую температуру.

7. Настройте контрастность

Если вы последовали моему совету №1 и сняли в формате RAW, вы сможете преобразить свою фотографию с помощью базовых настроек. Основные настройки обычно включают экспозицию (или яркость), контрастность, блики, тени, белый, черный и насыщенность.

Базовая панель в Lightroom. Обратите внимание, что я уменьшил блики и черные и увеличил тени и белые.

Значения, которые вы присваиваете этим настройкам, зависят от сделанного вами изображения и конечного результата, которого вы хотите достичь. Тем не менее, есть несколько общих советов, которые я могу вам дать, чтобы максимизировать ваш успех в создании потрясающего изображения.

Если вы не стремитесь к определенному стилю и вашей основной целью является редактирование реалистичного изображения, вам нужно увеличить «динамический диапазон» фотографии.

Для этого вам нужно уменьшить световые блики, увеличить тени, установить белые и черные точки на белые и черные точки соответственно. Белые и черные точки — это когда белые (яркие) тона становятся полностью белыми, а черные (темные) тона — полностью черными.

В Lightroom вы можете сделать это, нажав на ползунки + нажав кнопку Alt, а затем перемещая ползунок, пока не увидите синие или красные пятна. Тем самым вы максимизируете доступный вам динамический диапазон и создадите более привлекательное изображение, которое будет ближе к тому, что вы видели своими глазами.

Наконец, вам нужно изменить насыщенность вашего изображения — это означает, сколько в нем цвета. Поскольку многие новички переусердствуют с насыщенностью и создают перенасыщенные пейзажи в стиле Диснея, я должен предупредить вас, чтобы вы относились к этому с осторожностью. Обычно можно улучшить насыщенность на 10 пунктов (или 10%), но чаще всего я уменьшаю насыщенность, так как считаю, что это дает более естественное и приятное изображение.

8. Сделайте цвета яркими

Иногда цвета на ваших фотографиях выглядят размытыми. Обычно это происходит, когда вы фотографируете в неблагоприятных условиях освещения, поэтому солнце не может подчеркнуть цвета.

Яркость цвета называется насыщенностью и яркостью при редактировании фотографий. Однако между этими двумя есть принципиальное различие.

Яркость и насыщенность

В то время как ползунок насыщенности улучшает все цвета на фотографии, вибрация улучшает насыщенность только тусклых цветов. Поэтому профессионалы часто увеличивают ползунок яркости и уменьшают ползунок насыщенности.

Но будьте осторожны!

В некоторых случаях нежелательно увеличивать насыщенность тусклых цветов. Это верно для сцен, где тусклые цвета должны быть обесцвечены, а их насыщение приведет к странным фотографиям.

9. Обрезайте и выпрямляйте фотографии

Обрезка фотографий аналогична поиску композиции во время фотографирования — мы делаем это, чтобы исправить или улучшить композицию, которую мы ошиблись, когда находились на местности. Тем не менее, обрезка должна быть вашим последним средством, чтобы получить правильную композицию, потому что она намного более ограничена. Я рекомендую вам всегда в первую очередь получать правильную композицию и использовать обрезку для ее точной настройки.

Если вы относительный новичок, придерживаться правила третей будет самым простым способом улучшить вашу композицию. Правило третей — это руководство по фотографии, в котором вы представляете сетку 3 × 3, а затем размещаете объекты и направляющие линии в соответствии с линиями сетки и их пересечениями. Большинство камер имеют встроенное наложение линий сетки, которое можно использовать для компоновки снимков.

10. Повышение резкости фотографий

Меня не волнует, какую камеру и вспомогательное оборудование вы используете, вы должны повышать резкость каждого изображения на этапе постобработки. Каждая оптическая система имеет ошибки, влияющие на резкость изображения. Конечно, вы можете многое сделать, чтобы сделать максимально четкие фотографии и упростить работу с редактированием фотографий. Проверьте мой полный список всех факторов, влияющих на резкость изображения.

Повышение резкости фотографий во время постобработки — это настоящий прорыв, поэтому я всегда использую Lightroom для повышения резкости своих изображений, поскольку он отлично справляется со своей задачей.

Независимо от того, какое программное обеспечение вы используете, инструменты повышения резкости обычно состоят из четырех ползунков или настроек: количество резкости, радиус , детализация и маскирование . Чтобы знать, что делают эти ползунки, вы должны понимать, что такое повышение резкости; Проще говоря, повышение резкости — это улучшение локального контраста по краям.

Панель «Подробности Lightroom»

По мере увеличения значения вы контролируете степень контраста, которую следует применять. Как правило, вы должны установить максимально возможную величину, прежде чем начнете видеть ореол по краям. Радиус обычно лучше оставить нетронутым на уровне 1 пиксель, но вы можете уменьшить или увеличить его с запасом, если у вас есть веская причина для этого. Однако будьте осторожны с ползунком детализации, так как он быстро приводит к большому количеству шума на ваших изображениях. Маскировка — это то, где вы уточняете резкость. По мере увеличения значения маскирования только более сильные края остаются заостренными.

11. Избавьтесь от беспорядка

Умение упрощать в фотографии — верный путь к отличным фотографиям. Но что делать, если вы пропустили объект, когда были на месте происшествия, или не смогли его избежать?

В крайнем случае, помимо возврата к повторной съемке, можно использовать технику редактирования фотографий для удаления объектов. Это довольно простая задача, если у вас есть нужный инструмент и если объект, который вы хотите удалить, не слишком велик.

Вы можете использовать следующие инструменты:

• Удаление пятен в Lightroom (платно)
• Восстанавливающая кисть/Инструмент «Заплатка»/Инструмент Content-Aware Move в Photoshop (платно)
• Инструмент удаления объектов в PicsArt (бесплатно)
• Удаление объектов в Inpaint (бесплатно)
• Эффект клонирования в Fotor (freemium)

12. Добавить виньетку

Технически говоря, виньетка — это уменьшение яркости по краям изображения, обычно применяемое в круглой форме. Мы используем виньетки, чтобы направить взгляд зрителя в изображение, эффективно помогая человеческому разуму лучше понять изображение.

Во всех фоторедакторах есть инструмент, добавляющий виньетку; однако иногда вам может понадобиться добавить пользовательскую виньетку. Чтобы добавить пользовательскую виньетку, выберите круговую локальную регулировку (или фильтр) и уменьшите яркость определенной области.

Почему вы должны выбрать пользовательскую виньетку, а не автоматическую? Во-первых, в некоторых случаях главный объект находится не в центре изображения; таким образом, добавление виньетки по центру было бы неразумным. Во-вторых, это дает вам гораздо больше возможностей — вы можете добавить несколько виньеток, изменить их форму, радиус или даже изменить цвет.

13. Используйте локальные корректировки

Красное наложение представляет собой локальные корректировки (градуированный фильтр в Lightroom)

Все, о чем я говорил до сих пор, относится к глобальным редактированиям — эти корректировки применяются ко всему изображению. Напротив, локальные настройки влияют только на определенную часть изображения. Таким образом, вы получаете больше контроля над процессом редактирования и можете создавать персонализированные или уникальные изображения.

14. Проявите творческий подход

Чтобы добиться действительно профессионального редактирования фотографий, вам необходимо проявить творческий подход, разработать свой собственный стиль и показать миру что-то новое.

Однако, как относительный новичок, вы не знаете, с чего начать и как выработать свой собственный стиль, я это понимаю. Я обнаружил, что самый простой способ найти свой стиль — это начать с копирования других уже зарекомендовавших себя фотографов. Делайте то же, что и они, а затем найдите способ внести изменения в правки, которые будут только вашими.

В качестве первого задания вы можете создать оранжево-бирюзовое фото.

Пример оранжево-бирюзового изображения

15. Попробуйте пресеты

Хотя это может показаться неинтуитивным, профессионалы на самом деле очень часто используют пресеты! Но не потому, что они не умеют редактировать фотографии…

Пресеты — отличный способ ускорить рабочий процесс и попробовать множество правок за пару секунд.

Например, если вы хотите вручную отредактировать фотографию в нескольких разных режимах, вам потребуется много времени, чтобы подстраиваться под каждое редактирование. Напротив, используя пресеты, вы буквально просто наводите курсор на каждый на секунду и сразу видите результат.

Но как получить драгоценные пресеты?

• Подпишитесь на информационный бюллетень Phototutorial , и вы получите 32 совершенно бесплатных пресета Lightroom на свой почтовый ящик.
• Создайте сами .
• Купите их . Многочисленные сайты, продающие пресеты для Lightroom. Например, мне очень нравится 123Presets.

Почему мы редактируем фотографии?

Фотографии, сделанные прямо с камеры, особенно фотографии в формате RAW, часто лишены контраста, насыщенности, имеют неправильную экспозицию (слишком яркие или слишком темные) или нуждаются в кадрировании.

Мы редактируем фотографии, чтобы преодолеть недостатки датчиков камеры и исправить любые ошибки, допущенные нами при съемке фотографий. Кроме того, некоторые фотографы любят добавлять к фотографиям свой собственный штрих (стиль), чтобы их сразу узнавали. В других случаях нас не устраивают цвета или контраст наших фотографий.

Важно отметить, что редактирование фотографий также позволяет нам устранять дисторсию объектива и хроматические аберрации, которые в противном случае практически неизбежны, и повышать резкость фотографий.

В конце также обрезаем и выпрямляем фото, добавляем виньетку.

Как редактировать фото без потери качества?

Чтобы избежать потери качества фотографий при редактировании, необходимо выполнить несколько шагов:

1. Не используйте сжатые форматы

Хотя сжатые форматы, такие как JPG и PNG, выглядят нормально, когда вы начинаете редактировать их, вы быстро обратите внимание на возникающие паттерны и постеризацию. По этой причине мы НИКОГДА не редактируем сжатые форматы.

2. Используйте программное обеспечение для неразрушающего редактирования фотографий

Практически каждый современный фоторедактор является неразрушающим, то есть не изменяет фотографию при редактировании. Однако, прежде чем выбрать один, убедитесь, что он действительно неразрушающий. Все фоторедакторы от 2. tip отличные.

3. Не добавлять шум

Шум — основная причина некачественных фотографий сразу после размытия. Если вы не знаете, что такое шум, это то, что делает ваши фотографии зернистыми.

Шум может появиться на фотографиях различными способами, начиная с высоких значений ISO в камере. Помимо шума датчика (от ISO), вы можете добавить шум к фотографиям с помощью редактирования фотографий.

Самый очевидный способ — добавить его с помощью инструмента шума или зернистости. Однако есть также несколько других косвенных способов добавления шума при редактировании фотографий. Это следующие три в списке.

4. Избегайте чрезмерного повышения резкости

Каждый раз, когда вы повышаете резкость фотографий, вы добавляете к ним шум. Ключ в том, чтобы резкость была достаточной, чтобы получать четкие фотографии, но не настолько, чтобы добавлять ненужный шум.

В Lightroom есть замечательный инструмент, который позволяет минимизировать шум при повышении резкости. На панели «Детали» вы можете найти ползунок «Маскирование». Перетаскивая его вправо, вы уменьшаете область резкости фотографии. Хитрость заключается в том, чтобы установить такое значение, чтобы только края фотографии были резкими.

Подсказка: перетаскивая ползунок, нажмите «Alt» в Windows или «Параметры» в Mac. Вы увидите, что произойдет. 😉

5. Экономно добавляйте структуру/текстуру

Добавление текстуры или структуры к изображениям — это просто причудливый способ сказать «заострение больших краев». И, как вы узнали из предыдущего совета, повышение резкости вносит шум.

Более того, текстурные инструменты добавляют шум гораздо более очевидным и раздражающим образом.

6. Не переэкспонируйте

Увеличивая экспозицию ваших фотографий, вы делаете все ярче, включая тени и черные участки. Когда вы переэкспонируете темные тона, вы вносите шум в изображение. Это происходит из-за того, что вы подчеркиваете отсутствие деталей в темных областях, которые не удалось запечатлеть вашей камерой.

Часто задаваемые вопросы

Что используют профессиональные фотографы для редактирования фотографий?

Lightroom чрезвычайно популярен среди всех фотографов, в основном благодаря своей мощной библиотеке. Недавно Adobe добавила в Lightroom функцию привязки в реальном времени, что сделало его отличной альтернативой Capture One, который широко популярен среди фотографов-портретистов.
ON1 также является очень популярным фоторедактором, который в дополнение к базовому и расширенному редактированию фотографий также поддерживает HDR, сшивание панорам и наложение фокуса.
Для начинающих я рекомендую Luminar AI, который интуитивно понятен и прост в использовании благодаря инструментам AI.
Другим вариантом является Photoshop, который может делать практически все то же, что и Lightroom, и даже больше. Из-за его сложности я не рекомендую Photoshop для начинающих.

Где я могу бесплатно редактировать свои фотографии как профессионалы?

Если вы хотите редактировать фотографии как профессионал, вам необходимо профессиональное программное обеспечение для редактирования фотографий, которое обычно платное. Вы можете использовать Lightroom и Photoshop бесплатно в течение 7 дней.
Кроме того, вы можете использовать бесплатные фоторедакторы, такие как GIMP и Inpaint.

Как правильно отредактировать фотографию?

Самое важное правило — не переусердствовать с правками. Всегда лучше редактировать меньше, чем слишком много. Поэтому, чтобы отредактировать фото идеально, всегда тратьте пару дней и не торопитесь.
В первый день отредактируйте фото по своему усмотрению. Затем возьмите пару дней перерыва и снова проанализируйте его. Чаще всего вы заметите, что переусердствовали с правками с первой попытки. И вот как вы идеально редактируете фотографию.

Как редактировать размытые фотографии?

Когда вы редактируете размытые фотографии, вы должны сначала определить, слишком ли они размыты, чтобы их можно было спасти, и является ли размытие преднамеренным, также известным как снимок с «длинной выдержкой».
Чтобы повысить резкость размытой фотографии, перейдите в Lightroom > Детали > и двигайте ползунок повышения резкости, пока не начнете появляться ореолы по краям. Нажмите ползунок Alt + Masking и перетащите его вверх, пока не увидите только основные края.
Подробнее читайте в моем блоге «Повышение резкости в Lightroom».

Как редактировать на iPhone?

Если вы хотите редактировать фотографии с помощью стандартного фоторедактора iPhone, выполните следующие действия:
1. Откройте приложение «Фотографии».
2. Коснитесь фотографии, которую хотите отредактировать.
3. Нажмите «Изменить».
4. Используйте смахивание для переключения между инструментами редактирования.
5. Нажмите кнопку и перетащите ползунок, чтобы настроить редактирование.
6. Коснитесь «кнопки эффекта», чтобы переключиться между «до» и «после».
Дополнительные сведения см. в этом руководстве Apple.

Как редактировать фотографии на Android?

Чтобы редактировать фотографии на Android, выполните следующие действия:
1. Откройте приложение «Галерея».
2. Коснитесь фотографии, которую хотите отредактировать.
3. Нажмите «Изменить».
4. Проведите по нижней панели, чтобы переключиться между инструментами редактирования.
5. Коснитесь значка инструмента, чтобы настроить его.
6. Переместите ползунок, чтобы отрегулировать изменения.
7. Нажмите значок сохранения, чтобы сохранить изменения.

Как редактировать фотографии для Instagram?

Вирусные фотографии в Instagram, как правило, намного ярче, чем обычно. Чтобы отредактировать фотографии для Instagram, я рекомендую делать HDR-фотографии и редактировать их, повышая яркость и насыщенность. Таким образом, вы увеличите яркость цветов на своих фотографиях в Instagram.

Как отредактировать фотографии, чтобы они выглядели винтажно?

Винтажные фотографии имеют размытые цвета, низкую контрастность, сильную виньетку, много шума и характерные оттенки (синий, зеленый, желтый).
Чтобы фотография выглядела винтажно, уменьшите насыщенность цветов и контрастность, увеличьте экспозицию, добавьте немного шума и обесцветьте черные и белые участки.

Как отредактировать фотографии, чтобы они выглядели как золотой час?

Чтобы фотографии выглядели так, как будто они были сделаны в золотой час, увеличьте контрастность, добавьте оранжевые тона к светлым участкам и синие тона к теням и сдвиньте баланс белого в сторону теплых цветов.

Заключение

Вы не научитесь редактировать фотографии как профессионал за одну ночь, но если вы будете продолжать практиковаться и соблюдать рекомендации из этого списка, вы будете прогрессировать быстрее, чем другие.

Научитесь получать удовольствие от редактирования, поскольку это часть фотографии, и это может сделать ваши фотографии намного лучше.

Вы сегодня узнали что-то новое? Дайте мне знать, какой был вашим любимым.

Редактирование фотографий и видео на iPhone

После съемки фотографии или видео используйте инструменты в приложении «Фотографии», чтобы отредактировать их на iPhone. Вы можете настроить свет и цвет, обрезать, повернуть, добавить фильтр и многое другое. Если вам не нравится, как выглядят ваши изменения, нажмите «Отмена», чтобы вернуться к исходному варианту.

При использовании Фото iCloud любые изменения, которые вы вносите в свои фотографии и видео, сохраняются на всех ваших устройствах.

Настройка света и цвета

1. В приложении «Фото» коснитесь миниатюры фото или видео, чтобы просмотреть его в полноэкранном режиме.

2. Коснитесь «Редактировать», затем проведите пальцем влево под фотографией, чтобы просмотреть эффекты, которые можно редактировать, такие как «Экспозиция», «Яркость», «Света» и «Тени».

3. Коснитесь эффекта, который хотите отредактировать, затем перетащите ползунок для точной настройки.

   Уровень настройки, который вы делаете для каждого эффекта, обозначается контуром вокруг кнопки, так что вы можете сразу увидеть, какие эффекты были усилены или ослаблены. Коснитесь кнопки эффекта, чтобы переключиться между отредактированным эффектом и исходным.

4. Нажмите «Готово», чтобы сохранить изменения, или, если вам не нравятся ваши изменения, нажмите «Отмена», затем нажмите «Отменить изменения».

Совет: Нажмите, чтобы автоматически редактировать фотографии или видео с эффектами.

Обрезать, повернуть или отразить фото или видео

1. В программе «Фото» коснитесь эскиза фото или видео, чтобы просмотреть его в полноэкранном режиме.

2. Коснитесь «Редактировать», коснитесь , затем выполните любое из следующих действий:

   • Обрезать вручную: Перетащите углы прямоугольника, чтобы заключить область, которую вы хотите оставить на фотографии, или вы можете открыть или закрыть фотографию .

   • Обрезать до стандартного предустановленного соотношения: Коснитесь , затем выберите параметр, например, квадрат, 16:9или 5:4.

   • Повернуть: Нажмите, чтобы повернуть фотографию на 90 градусов.

   • Перевернуть: Нажмите, чтобы перевернуть изображение по горизонтали.

3. Нажмите «Готово», чтобы сохранить изменения, или, если вам не нравятся ваши изменения, нажмите «Отмена», затем нажмите «Отменить изменения».

Выпрямление и настройка перспективы

1. В программе «Фото» коснитесь эскиза фото или видео, чтобы просмотреть его в полноэкранном режиме.

2. Коснитесь «Изменить», затем коснитесь .

3. Проведите влево под фотографией, чтобы просмотреть эффекты, которые вы можете редактировать: «Выпрямить», «Вертикально» или «Горизонтально».

4. Коснитесь эффекта, который хотите отредактировать, затем перетащите ползунок для точной настройки.

   Уровень настройки, который вы делаете для каждого эффекта, отображается контуром вокруг кнопки, поэтому вы можете сразу увидеть, какие эффекты были усилены или ослаблены. Коснитесь кнопки, чтобы переключиться между отредактированным эффектом и исходным.

5. Нажмите «Готово», чтобы сохранить изменения, или, если вам не нравятся ваши изменения, нажмите «Отмена», затем нажмите «Отменить изменения».

Применение эффектов фильтра

1. В программе «Фото» коснитесь миниатюры фотографии или видео, чтобы просмотреть ее в полноэкранном режиме.

2. Коснитесь «Изменить», затем коснитесь, чтобы применить эффекты фильтра, такие как «Яркий», «Драматический» или «Серебристый».

3. Коснитесь фильтра, затем перетащите ползунок, чтобы настроить эффект.

   Чтобы сравнить отредактированную фотографию с оригиналом, коснитесь фотографии.

4. Нажмите «Готово», чтобы сохранить изменения, или, если вам не нравятся ваши изменения, нажмите «Отмена», затем нажмите «Отменить изменения».

Отмена и повтор изменений

При редактировании фотографии или видео коснитесь и в верхней части экрана, чтобы отменить или повторить несколько шагов редактирования.

Совет: Вы можете нажать на фотографию или видео, чтобы сравнить отредактированную версию с оригиналом.

Копирование и вставка изменений в несколько фотографий

Вы можете скопировать внесенные вами изменения в одну фотографию (или видео) и вставить их на другую фотографию, в группу или фотографии сразу.

1. Откройте фотографию или видео, содержащее изменения, которые вы хотите скопировать.

2. Коснитесь , затем коснитесь «Копировать изменения».

3. Нажмите, чтобы вернуться в библиотеку.

4. Коснитесь «Выбрать», затем коснитесь миниатюр фотографий, на которые вы хотите вставить изменения. Или откройте отдельное фото или видео.

5. Коснитесь , затем коснитесь «Вставить изменения».

Возврат отредактированного фото или видео

После редактирования фото или видео и сохранения изменений вы можете вернуться к оригиналу.

1. Откройте отредактированное фото или видео, затем коснитесь .

2. Нажмите Вернуться к исходному состоянию.

Изменить дату, время или место

Вы можете изменить дату, время и место, которые хранятся в метаданных фото или видео. См. Просмотр информации о фото и видео.

1. Откройте фото или видео, затем коснитесь .

2. Нажмите «Настроить дату и время» или «Настроить местоположение».

3. Введите новую информацию, затем нажмите «Настроить».

Чтобы изменить дату, время или местонахождение пакета фотографий, коснитесь «Выбор», коснитесь миниатюр, которые хотите изменить, затем выполните описанные выше действия.

Вы можете вернуть фото или видео к исходной дате, времени или местоположению. Коснитесь , коснитесь «Настроить дату и время» или «Настроить местоположение», затем коснитесь «Вернуть».

Напишите или нарисуйте на фотографии

1. В программе «Фото» коснитесь фотографии, чтобы просмотреть ее в полноэкранном режиме.

   This entry was posted in Популярное